从秦腔到川剧，看成都民间戏人的坚守与热爱
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近期，一部聚焦秦腔的影视剧《主角》掀起观剧热潮。该剧真实展现了传统戏曲从业者的一生：唱戏这条路，从来光鲜稀少，坚守居多。剧中的忆秦娥，只是万千戏曲传承者里的一个缩影，她扎根戏台、踏实唱戏、默默熬过行业低谷的状态，也是无数民间戏曲人的真实写照。
《主角》剧照 图源：央视新闻
在成都，也有一群如忆秦娥这样的戏人，他们扎根市井小舞台，不靠包装、不逐热度，只是日复一日认真唱戏、守住手艺，让我们得以看见秦腔与川剧这两种南北戏曲共同的最朴素底色。
闹市深处，有这样一群唱戏人
下午一点过，成都339购物中心的地下一层还没迎来客流高峰，走廊一旁的化妆间已经热闹起来。
这里是三花川剧团，成都一处民间剧场，也是一群年过半百的川剧演员，用半生坚守搭起来的市井戏台。没有华丽的灯光，没有动辄上千的票价，茶水无限续杯，演员在台前和幕后无缝切换，老戏迷带着瓜子花生准时“上班”，年轻人举着相机拍后台的油彩和水袖，把这里变成了最鲜活的川剧“野生博物馆”。
三花川剧团的故事，始于三位女性对川剧跨越半生的执念。“大花”王娟、“二花”伍玉、“三花”陈英，三人艺龄均超40年，她们年少时一同拜师学艺，在川剧的水袖与唱腔里长大。后来因生活所迫，她们一度离开舞台，各自成家谋生，但心底对川剧的牵挂从未消散。
2015年，已过不惑之年的三人在成都重聚，对川剧的热爱，让她们重拾初心，合力搭建起三花川剧团这一方小舞台。
如果说省市剧团是花与果，那么，民间剧团就是根与草。“大花”王娟常说这句话，而她们这群“草根”，更像一群带着川剧基因的“六边形战士”。
无明确分工，事事亲力亲为。台上，他们是身段婉转、唱腔地道的生旦净末丑，演绎世间百态；台下，他们还可以是化妆师、服务员、清洁工。演员比观众还多的情况也会出现，三姐妹自掏腰包补贴亏损。可即便如此，她们也没停过演出，无论天气好坏，只要有二十多个观众，就上台。对她们来说，锣鼓一响，台下有没有人，戏都得唱完。
下午两点，锣鼓声准时响起，台下的老戏迷已经坐满了大半。
这些老人是剧团的“根”，也是演员们的牵挂。有70多岁的观众十几年如一日地坚守台下，久而久之也会跟随台上的演员默念台词，不来就“心头发痒”；每年都有熟面孔永远不会再来，演员们会在这些老人爱听的戏里多唱几句，当作无声的告别。
守着戏台，也拥抱新鲜
2022年左右，不少大学生前来拍摄传统文化题材作品，他们将剧团真实的演出日常发布在社交平台，相关内容迅速传播开来，这处小众戏台也逐渐走入大众视野。剧团负责人坦言，这次意外走红，为处在低谷的剧团带来了新的生机。
三花川剧团被央视新闻报道 图源：央视新闻
大学生提着相机来拍纪录片，人文博主举着手机拍后台的油彩和水袖，还有游客专程来打卡，感叹演员变脸吐火等高超的技巧。
面对这些陌生的年轻人，剧团演员的心情复杂又温暖：一边欣慰川剧被更多人看见，一边也盼着热闹背后，能有真正沉下心来听戏的观众。
在陈英眼里，看不懂川剧没关系，走进来就是传承的第一步。
于是，剧团选择把化妆间完全开放：允许大家看演员上妆、包头，甚至体验穿戏服，连演员的油彩盒、头饰箱都能随便拍。
为了让年轻人听懂川剧，剧团在台上设置了台词滚播的屏幕，根据这一字幕，观众能清晰地了解演出的内容和情节。不仅如此，剧团还将晚上的表演内容调整为70分钟一场，把变脸、吐火这些绝活揉进戏里，此举让传统川剧更具观赏性、通俗易懂，也为前来体验川剧魅力的游客打造了专属的观演内容。
“我之前很少接触川剧，这次是第一次现场看，配合字幕，没想到大部分内容都能听懂，尤其是四川方言的表演部分，感觉很亲切。”“演员的状态很专业，两个半小时的演出，演了四场戏，每一场都有近四十分钟，演员的表情和动作完全沉浸在角色里，伤怀、惊喜的情绪都特别真实。”当下不少年轻观众被吸引过来看戏，其中既初次接触川剧的新人，还有资深戏迷。松弛的观演氛围，加之近距离的后台交流，让年轻人看到了川剧鲜活真实的面貌，进而主动亲近川剧艺术。
这台“好戏”，永不落幕
谈及最近爆火的电视剧，王娟秒答：“我一直在看《主角》，不止我，我们剧团的所有人都在追这部剧，我们川剧也有一部优秀的电影《活着唱着》。”和《主角》异曲同工，《活着唱着》同样将镜头对准平凡的戏曲从业者。影片取材于成都真实存在的民间川剧班，用质朴的镜头记录下戏班众人辗转漂泊、共渡难关的岁月。
银幕里的坚守，与现实中三花剧团的日复一日遥遥呼应，共同诉说着戏曲人对传统艺术最深沉的眷恋。一如《主角》中秦腔的半生坚守，川剧也在新旧共生中慢慢生长。老戏骨守住初心，新时代接住薪火，锣鼓不息，戏韵不绝，这门古老艺术正带着烟火暖意，稳稳奔赴新生。那些热爱与坚守，会跟着戏词，跟着水袖，跟着台下的笑声，永远留在成都的烟火里。
不止三花剧团等民间剧团在坚守突围，整个川剧行业都在拥抱新潮。
四川省川剧院《梦回东坡》、成都市川剧研究院《丁宝桢》等新编剧目，既优化叙事节奏与舞台配乐，又启用青年演员担纲主演，鲜活的演绎吸引了大批年轻观众；绵阳天青苑川剧团积极融入现代科技，借助全息投影、裸眼3D丰富舞台视觉，融合“川剧＋AI”，打造真人与虚拟角色同台的《戏游-小圣归来》等新川剧，为表演与体验增添新鲜感和时代特色……业内还通过短视频分享戏曲绝活、开展线上演出直播，多元形式并举，持续拉近与年轻群体的距离。
《戏游-小圣归来》 图源：绵阳发布
一方戏台，承百年梨园风骨；一曲川调，融一城市井人情。从乡间草台的谋生唱戏，到大剧院的精致演绎，从老一辈匠人孤苦守艺，到青年艺人跨界创新，川剧褪去老旧刻板的标签，扎根巴蜀烟火，拥抱时代浪潮。方寸戏台之上，古今光影交融，传统唱腔长青，这份扎根土地的戏曲生命力，终将跨越岁月长河，声声不息，代代相传。
文：任佳怡
编校：陈晨
编审：赵霞
图：详见图注
投稿邮箱：cd3000y@126.com
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